视觉中国：你怎么知道新锐100活动的？怎样参加到这个活动中来的？
胡皓：08年5月份的时候参加过视觉中国论坛里T恤设计大赛，这一年的时间里我一直都在关注视觉中国网站和论坛上举办的活动。

视觉中国：你的作品获得了一等奖，你的创作灵感是什么？
胡皓：我从小就喜欢画画，书本上、墙上都是自己的笔迹，我喜欢在自己房间里乱画一些东西。我就是在乱画之中找到了灵感，第一个灵感想到的就是玉米，想到要和生活相贴近，我就想能不能把数码的东西融入到生活里面去。

视觉中国：你为什么没有想到去拍一些纪时的东西来参赛？
胡皓：我也喜欢拍光影的东西，我觉得那种东西看上去比较视觉，但是没有什么实际的意义，只是给了心理的感受。而且拍这种光影的作品比较多，所以想能不能让自己的作品更突出一些。整个创作过程就是先画草图，然后买素材，拍照、合成处理。

视觉中国：谈谈你对新锐100的看法吧。
胡皓：我是08年5月才加入视觉中国的，所以我之前没有实质性地了解过新锐100，我也是通过视觉中国网站上的专题了解的。我之前去过很多设计论坛，也经常参加网上的比赛，他们里面没有特别吸引我的东西。视觉中国论坛上的版主和设计师都比较积极，对设计的热情也很高。

视觉中国：平时的工作对参加新锐100会不会有一些积累？
胡皓：多多少少有一些。我刚开始接触平面设计什么东西都不懂，学校里老师教的都是基础的东西，学校比较程序化一点，我觉得还是要靠自己的摸索。比如我从学校出来做的第一个LOGO，现在去看觉得有些可笑，不过这样就代表自己还是在进步。

视觉中国：如何从草根走到一个高的台阶，这个过程都经历了什么？
胡皓：我是受我姐姐的影响，她喜欢画画。到了五年级的时候我父母带我去了美术培训班，那才是真正接触到专业的素描，从那个时候我就感觉对画画更感兴趣了。学了半年，然后就开始自学画，初中的时候也是因为家庭原因我就直接考了一个艺术系，那个时候电脑还不是很普及，知道要学电脑很开心，那个班的名字叫电脑美术，后来就接触到了这种比较基础的绘画、图形、最后实际一点的就是视觉传达的东西。毕业以后就迫不及待地参加了工作，当时连实习都没有，第一次去的地方是图文制作店，我在那里学到了很多很多东西，他们的业务很杂，呆了两个月就走了。后来去了一家小公司，一直呆了两年多将近三年，那个公司因为老板不太懂这方面的东西，他是因为喜欢才搞这样的工作室的，我们就一起慢慢摸索着。其实我感觉对我帮助特别大的还是网络的东西，平时我做的东西也不是特别多，主要是通过观察来提升自己。

视觉中国：09年的职业方向是什么？
胡皓：现在还没有真正地想过，我喜欢的形象策划方面的工作，这也是我自己认为比较擅长的东西。我喜欢自由一点的工作，这样能拓展自己的创意。

视觉中国：谈一下你的获奖感想和对下一期的期待。
胡皓：感谢视觉中国，视觉中国在这么长时间以来给了我一个非常好的展示平台。下一期希望更涌现更多精英，我也会更努力地表现自己。

视觉中国：作为设计师，对计算机硬件的发展会比较关注，谈谈计算机硬件的发展对于创作的影响？
胡皓：现代设计的表现对于计算机来说已经尤为重要，过硬的硬件设备可以更轻松更完美的表现设计创意。

视觉中国：你现在用的 处理器可以满足你的创作过程吗？
胡皓：就现在来说，英特尔酷睿i7已经可以比较轻松的完成创意设计，但是可以肯定在不久的将来，创新的硬件设备更能让创意轻松发挥。

视觉中国：首先恭喜你获得这次新锐100的插画类一等奖，谈谈你对新锐100的看法吧。
王承续（大声旺旺）：我觉得这个活动挺适合我们这个阶段的设计师的，适合插画师的环境，现在的插画师都有些迷茫，他们需要有人去挖掘，很多插画师都有怀才不遇的感觉，幸好有了新锐100活动。

视觉中国：你这次获奖作品的创作灵感是什么？
王承续（大声旺旺）：这次活动的主题就是以“数字生活”为主题，数字生活包括网络、电脑、信息等等方面的，这是一个很大的主题。这个主题说出来有点冷，所以我更多的是考虑怎么和人、和生活结合起来。我们身边的人对电子都很熟悉，但是对电子的认识是什么样的我们不知道，我是想通过他们的想法把这个信息时代的感觉表达出来。有时候画画是一瞬间的灵感，最近我在尝试画水彩，09年想有一个新的起色，所以现在去尝试水彩方式的插画。这个作品我画线稿差不多三个小时左右，上色就用了差不多一天。

视觉中国：各行各业都有行业明星，你对“设计明星”有什么看法，他们对设计界有什么影响呢？
王承续（大声旺旺）：我觉得我们的目标就是他们，他们就是行业的先锋，呵呵。

视觉中国：你觉得你的作品的获奖优势是什么？
王承续（大声旺旺）：得知这个消息的时候心里还有点心虚，因为我每天都在关注别人的作品，投稿的人的作品都很棒也很新锐，比如说“八月数码”画得就很好，他画得很细致，表现也很到位，我很喜欢那种感觉。我的优势就是主题贴切，还有就是数码与生活的结合。

视觉中国：你的每幅作品都带给我们不同的惊喜，你是如何保持创作灵感的新鲜度？
王承续（大声旺旺）：其实有一个不可推卸的原因，就是也是被生活所迫，不得不画。还有就是年轻，对生活很敏感，加上自己的心态，也想走在别人的前面，有时候就逼着自己画，后来就成习惯了。每天在视觉中国网上会看到很多国内国外的大师的作品，也有一种自己想创作自己风格作品的冲动，然后就不断地去搜集素材，特别想尝试用各种技法去表达自己的作品。我希望我的风格多变一些，不断地要求自己上进，所以风格也就不同了。

视觉中国：创意遇到瓶颈的时候会采取什么行动去渡过？
王承续（大声旺旺）：去年年底我特别喜欢用中国画的那种简单的线条去表现一种东西，后来怎么表现都不行，就感觉画上去的东西特别紧，没有那种效果。然后就是多看，看别人怎么表现，多尝试，后来练了一段时间书法，发现用水彩去表现比较容易一些。

视觉中国：你有没有偶像？
王承续（大声旺旺）：我现在必须要抛弃偶像，我的偶像就是梵高，长这么大我们唯一看完的一本书就是《梵高传》，后来想学他的笔触怎么都学不出来，他们想表达的东西也不是我想我自己想表达的，表达不出来。还有一个偶像就是迈克杰克逊，我曾经画过一个他的T恤衫，大学时候画的，现在还会穿。

视觉中国：作为设计师，对计算机硬件的发展会比较关注，谈谈计算机硬件的发展对于创作的影响？
王承续（大声旺旺）：在电脑绘画中，我一直对硬件都很关注，比如处理器的速度，会直接影响我绘画的速度。在限定的时间内因为处理器速度慢而完不成任务，可是有苦自己吃了！

视觉中国：你现在用的 处理器可以满足你的创作过程吗？
王承续（大声旺旺）：我现在用的Intel酷睿i7处理器，可以让我在电脑上画画如同在纸上画一样，想多块就多快！我真怕我跟不上它的速度呵呵！

视觉中国：说说你的获奖感言。
王承续（大声旺旺）：首先要感谢视觉中国，和CFP视觉中国的合作已经三年了。我参赛的时候是盼望，知道这个事情的时候又是一种盼望，盼望下一次还能拿到第一名。我已经给我的机箱腾出地方了。希望大家能够支持大声旺旺！

视觉中国：自我介绍下吧~~
胡兵：我叫胡兵，网上ID叫H ，07年毕业与武汉理工大学动画系 QQ:22505743 MSN：hbcomic@hotmail.com http://totallymake.blogbus.com
视觉中国：毕业后就都做了哪些工作?
胡兵：毕业后先在北京纽博唯创意文化发展有限公司（ARC Station ）为世界著名玩具潮牌TOY2R服务。去年6月份转来北京新意互动做了互动设计，挖掘自己以前认为不大可能的纯商业设计。新意互动主要服务FORD mazda、KIA、海信、奔腾等，对之前在大学和毕业后经历的一些不同，这些更具挑战性，至少目前是。
视觉中国：用几个关键词或是一段话形容一下你当下的工作和生活状态吧，是自己做独立设计师还是有固定的设计工作？
胡兵：做独立的设计师应该是每个设计师都想的，应该是一个阶段的表现吧。目前自己还是打工人。现在生活与工作的状态是“狂躁 愤怒 无奈 拥抱”
视觉中国：是否了解视觉中国盛放新锐100的计划呢，作为新锐设计师，对于视觉中国启动的这项计划有怎样的看法或是建议？
胡兵：了解。其实对于“新锐”我只能理解为新人 视觉中国启动的这项计划推动“新人” 不管是对新人的自我进步、心理状态和对这个行业的审视、进步与发展起到必不可少的作用，建议就是“继续吧！路还很长很长很长很长”
视觉中国：.作为设计师，对计算机硬件的发展会比较关注，谈谈计算机硬件的发展对于创作的影响。
胡兵：对于自己现在是致命的影响。设计其实是大脑和电脑的双重工作，想出一个好创意，必须要用电脑来实现。而实现的过程必须要高效，因为会受到项目周期的制约。所以好脑子和好电脑一起发力才能最快、最好的完成客户的设计任务。

视觉中国：平时做商业项目多还是做个人创作的东西多，你更享受哪一个，觉得那种更让你觉得有挑战性和成就感？
胡兵：现在绝对是商业项目多。个人创作基本是在“无聊”的时候满足自己一时“快感”的表现。两个都具挑战性和成就感，当然要做好了。没做好。就只能是遗憾、恶心。
视觉中国：现在很多行业都出现了“明星人物”，你认为设计界是否需要有“造星”运动，你觉得这样的设计明星会对这个行业有怎样的影响和价值？
胡兵：需要，当然需要！我是很多设计“明星人物”的FANS，喜欢他们的设计，喜欢去偷看他们的BLOG，看他们在干些什么，最近又做那些NB项目和绝对个人主义玩意。有时还会和朋友一起讨论他们“他们又变强了！”……影响和价值就不用说了，看！他们已经影响了我，从我上大学到现在，一直影响着，相信应该是更多更多。
视觉中国：入行以来，谈谈你最满意的作品吧？（给我点作品图，和相关的作品介绍）
胡兵：其实真不知道该拿什么出来，自己东西出来后，我会天天看，看一个星期后我就会犯恶，所以到现在还满意的很少了。
视觉中国：哪些人或事会让你有强烈的创作欲望？推荐一些你认为的好书、电影、网站等吧
胡兵：去flickr看各地朋友新的作品会给我强烈创作欲望。好书我就不推荐了，我只看漫画书，而且越来越少看，现在是只买不看的阶段了…，电影，就更不能推荐了，大家看什么我就看什么，但我还是要推荐下电视剧可以吗？哈哈！《杨光的快乐生活》第5部开始了，我天天下班回家守着看……网站还是www.flickr.com ，仔细去搜，该有的都有了。
视觉中国：当你的创作和客户们的需求有差异和分歧的时候，你们之前如何协调？
胡兵：有差异和分歧的时候是妥协。顾客就是上帝，因为我们中间多了一个为我和顾客“服务”的AE。
视觉中国：你会不会有那种创作“瓶颈期”的感觉，如果有，是否有一些好的建议和方法来度过这个时期？
胡兵：有，但是作为专业的设计师要必须具备自我心态的调节能力。对于项目，到了时间是一定要保质保量的完成，可以听听音乐、做做运动适当的放松一下，然后再继续投入到项目中去。

视觉中国：现在无论是服装设计还是一些产品设计都融入了很多中国元素，你觉得这是否是设计的一个趋势和方向？
胡兵：对与一些人是，对与一部分人就不用了，不用太刻意。是不是趋势和方向，我真不知道，我看的很浅。
视觉中国：当下正在忙些什么，近期有什么打算呢？有没有想过出版自己的画册、书籍，做些展览之类？
胡兵：当下正在忙为Ford继续“卖力” 近期打算是把老婆的taobao店：http://shop34032096.taobao.com/ 做的好点~咳！  广告了，得罪……画册其实早在大学和一些设计的朋友们出版过2本《WC》《乱》，去年在逛潘家园的时候在地摊看到《乱》，原价250的 摆在地上叫卖80 还可以砍价哦……展览，完全没想过，要是说单独出自己的这些东西做梦也没想过 ……

兜兜里的lost（林哲）现居北京毕业于中央美术学院城市设计学院学生时期绘本作品 《DREAM》获首都大学生创意文化节动漫创意设计大赛二等奖. 毕业后担任央视导演旗下工作室美术后转为自由职业者作品收录人《TIMES GRAPHIC》《中国插画年鉴》《漫友大画集》等多部创意书刊。入选受邀参加《火星叔叔涂装设计展览》《中国插画师作品联展》《凤凰周刊.珠宝中国时尚插画师精英20人展》《2007CIIF中国插画艺术展 暨首届中国插画名家作品展》等各类大小展览若干。《女孩》活动原创大奖 视觉中国：之前我们采访过你，因为当时你获得了《女孩》活动的原创大奖，现在你都在忙些什么呢？
林哲：很高兴再次接受视觉的访问，最近依然是创作，在尝试纳入一些新的元素，除CG外 准备重新做一些架上绘画。
视觉中国：.作为设计师，对计算机硬件的发展会比较关注，谈谈计算机硬件的发展对于创作的影响。
林哲：现在我用的是INTEL CORE 2双核的CPU,主板也是INTEL的，但具体型号记不清了，内存是金士顿2G*2的。这是我做设计一来第三次换电脑了。随着硬件的发展，配置高的机器无论是在我做设计时还是在娱乐玩游戏的时候，都能给人带来非常愉悦的感觉。对于设计师，高配置的电脑是做设计必不可少的硬件要求，有了好的帮手，加上自己的创意才能更好的完成创作。 视觉中国：上次采访你提到04年刚接触CG不久后就已经有了一个雏形，连老师都惊讶你这么早就形成了风格，你自己如何总结描述你的风格呢？
林哲： 我一直都喜欢比较平的东西 ，比较注重线条和色块的构成形式。
视觉中国：你现在做商业插画多还是个人的创作比较多？哪一个更让你觉得有挑战性和成就感？
林哲：商业插画为了生活，个人创作为了兴趣。相比起来个人创作所给予的满足感一定会更高。

追逐梦想的年龄，年轻不需要安逸

视觉中国：之前你曾经给不错的导演做过广告美术师，这种工作，对于很多学设计的人来说应该是很不错了，为什么你又转向去当自由设计师呢？
林哲：是的，那是一次不错尝试，当时并没有太多相关经验。只是想着努力做好.整个过程还算顺利。结果也比较满意.没有继续下去是因为我想我还是更喜欢画画。希望自己能有更多的时间分配在绘画上。
视觉中国：当一个自由设计者，肯定会面临一些压力，因为随时可能会很闲或是疯狂忙碌，你是如何看待这个职业的？谈谈你现在的状态吧~
林哲：关于SOHO，只是一种工作方式，可以更自由的安排和规划自己的时间，现在自由职业已经开始普遍起来了，也得到了越来越多的认可和关注。就像你说的，很忙碌或者很闲，承受着一些压力，如果你是一个有目的的SOHO者那么相比上班你反而会需要花费更多的精力。 我觉得自己正处在一个追逐梦想的年龄，年轻不需要安逸。需要的更多是吃苦耐劳和开拓精神。
视觉中国：是否了解视觉中国盛放新锐100计划呢，对这样的活动你有怎样的看法或是建议？
林哲：从很早就在关注盛放.新锐100计划，这是很棒的活动.为年轻的设计师们提供了一个很好展示平台,这正是大家所需要的.也推出了一批很优秀的设计师,我会继续关注这个活动并努力参与其中。

视觉中国：很多行业都有业界明星，你如何看待设计届的“造星”运动呢，这对于年轻的设计师乃至这个领域有怎样的影响？
林哲：插画设计应该是一个百花争艳的行业.而国内的跟风现象使得很多东西都太过单一化,失去了趣味.单纯的商业造星我不评价.但如果能为行业内提供更多元化的优秀榜样,去引导更多的年轻设计师.我觉得这是一件好事。
视觉中国：生活中哪些人、事或是其他的东西会让你有强烈的创作欲望？
林哲：可能不太具像,很多的小细节.风吹草动,都可能会带来瞬间的灵感。
视觉中国：入行以来，谈谈你最满意的作品吧？
林哲：目前还没有最满意,一周前画的东西隔了一周看就可能会觉得拿不出手,还处在一个不断去完善自我的过程。
视觉中国：以你的切身经历来说，你觉得计算机硬件的发展对于你的创作来说有怎样的影响
林哲：使很多东西变的更简单快捷了.可以很容易的作出更多想要的效果。也可以很方便的修改，演示、保存，携带等等。
视觉中国：在近期内有什么计划么？
林哲：绘画和设计以外尝试开始做一些插画派生出的周边产品，比如玩偶、本子之类的东西。
视觉中国：现在很多设计都融入了中国元素，而很多插画也是如此，你觉得中国风是插画的一个流行趋势么？能否大胆的预测一下你所认为的插画流行趋势？
林哲：是的,更多的人开始的意识欣赏到东方自我的文化魅力,这很让人愉快.东方文化的大前提下又延伸出很多各种不同风格种类,我相信我们会走向一个风格林立、万紫千红的中国式设计的大时代。

视觉中国：自我介绍下吧？
罗荣：我是罗荣，男，25岁，主修创意设计，目前在广州。
视觉中国：是否了解视觉中国盛放新锐100的计划呢，作为新锐设计师，对于视觉中国启动的这项计划有怎样的看法或是建议？
罗荣：中国的视觉领域并不缺乏优秀和有才华的年轻人，只是他们没有更多的平台来展示自己，视觉中国启动的这项计划，无疑又是一项具有前瞻性的举措。
视觉中国：作为设计师，肯定常常要跟计算机硬件打交道，在你看来，计算机硬件的发展对于你的工作和创作来说都产生了哪些影响
罗荣：相对我现在的工作来说，计算机硬件的发展应该是极大地提高了工作的效率。
视觉中国：入行以来，谈谈你最满意的作品吧？(给我点图再，呵呵)可以从给我们的作品中挑出三四张,谈谈它们的创作过程或背后的想法?
罗荣：至今没有最满意的，可能我还有潜力，正在成长吧 ：）
视觉中国：现在在阳狮这样的4A广告公司就职，主要负责哪方面的工作，能否用简单形容一下自己当下的生活状态？
罗荣：在阳狮主要是负责地产方面的一些创作与设计，公司工作是正常的早10点晚7点，有时熬夜，在工作中的享受着快乐与痛苦吧 。
视觉中国：你会不会有那种创作“瓶颈期”的感觉，如果有，是否有一些好的建议和方法来度过这个时期？
罗荣：有，在这个时候我要么就听歌或者玩游戏，要么就找人聊天开窍。
视觉中国：生活中，哪些东西，人或事会让你有创作欲望？
罗荣：这个难回答，能够感动我的人或故事，我都愿意去思考。
视觉中国：你现在觉得最渴望学习哪方面的知识？
罗荣：医学，因为父母现在年龄大了，想学一些这样的知识能
视觉中国：平时会写博客么？有无一些你认为好的书籍、电影或是杂志值得跟网友们推荐和分享？
罗荣：哈哈，很少写，书和电影什么类型的都看
视觉中国：在设计领域，有什么打算呢？
罗荣：现在打工，有机会就自己创业 ：）

视觉中国：自我介绍下吧~~
黑边老王：黑边老王是也，真名王栋尼，毕业于中国美术学院上海设计艺术分院视觉传达专业，目前是个自由设计师，并有自己的工作室BLACKFRAME CREATIVE TUBE--黑边老王创艺试管。没什么名气，大家见晾，多提宝贵意见。
视觉中国：毕业后就直接做了自由设计师么? 作为职业插画师，你对国内插画界的环境有什么看法？
黑边老王：毕业后和很多应届生一样，面临的就是就业问题，也到处投简历，到处碰壁，毕竟在学校里学的东西，做的东西几乎都是纸上谈兵，不是很适合整个国内的设计大环境，碰壁是肯定的，相信很多人都有这样的经历和共鸣。当然，我自己觉得我还是比较幸运的，毕业后的第一份工作（毕业前虽然也做过很多地方，但也没什么可说的，比较无聊）是在一个针对上海夜生活的杂志做设计师，杂志是媒体，接触面也很多，在这个公司里我自己也积累了不少可以利用资源，也交了不少到现在还是很好的朋友，他们对我的帮助都很大。虽然在此之后我很快成为了这本杂志的设计主管，但我觉得还是没有什么挑战，我应该自己给自己点压力，所以我就带着我的资源和人脉离开了公司，自己接单维持生计，这个期间我充分感觉到对于设计而言，或者说对于事业而言最重要的是什么，就是坚持，但凡可以坚持梦想的人，最终不管成功与否，都会是在这个领域里有巨大贡献的人。所以这个“自由设计师”做到了现在，我觉得很欣慰。
视觉中国：.作为设计师，对计算机硬件的发展会比较关注，你现在用的电脑是怎样的配置？谈谈计算机硬件的发展对于创作的影响。
黑边老王：现在我用的是INTEL P4 3.2的CPU,主板也是INTEL的，内存是金士顿DDR 1G*2的，显卡是ATI 9600,硬盘式WD300G的。现在这个配置已经不太够用了，正琢磨着再换台更高性能的电脑。做设计过程中要运行大型的软件，加之打开网页查资料又听音乐，这些程序开的多，就非常影响电脑速度。而高端的配置就能将这些问题迎刃而解，不仅大大提高了工作效率，而且还会让自己的创作心情不因硬件的问题而变得不好。

从“死亡笔记”里找灵感

说到插画师，我觉得除了自己本身有不错的画功和技术的同时，想法是起决定作用的。毕竟脑袋空空只会画画的人是没资格做插画师的。因此留意生活挺重要的，不管是新闻还是八卦消息，我都很关注，就会有自己的想法，我会把很多想法用我的“死亡笔记”记下来，然后想画画的时候就翻开找一些灵感，不一定对每个人都管用，但是是个不错的收集灵感的方法，有兴趣的同行们可以考虑借鉴一下。
对于国内插画界，我了解得不是很多，但觉得有一些问题存在，小问题是插画被广泛运用在商业上后，艺术价值略有降低，对内容的挖掘少了，所以导致插画师里鱼龙混杂，没画过两天画，但各大软件用得炉火纯青的“大侠”们都自称插画师，有甚者自称著名插画艺术家，在这个混乱的环境，同行们就会怀疑同行，挑衅同行，导致不良竞争和组团的针锋相对，相互排挤，我是不太愿意见到这样的场景。之前在网上也看过很多XX达人和XXX达人的冲突，场面之宏大，不输给《赤壁》，网上的关注度也不输给《喜羊羊与灰太狼》。我个人觉得很没意思，何必呢，何苦呢。这年头连妖都有仁慈的心了，为什么个别插画师们会没有。当然，归根结底的问题还是大众审美的问题，大众审美高了，自然插画高手们的优势就体现出来了，那混杂在插画师里的门外汉也无处遁形了，那才是良好的大环境，要环境好是全中国的人要一起努力的事情，所以我觉得视觉中国可以搞这样的一个活动，我觉得很必要，不能因为大环境不好就什么都不做，没人去努力坚持的走下去，环境永远不不会好。作为新锐的一份子，我会继续为我的梦想努力，也希望各位插画大侠们让奥运会的主题延伸下去--同一个世界，同一个梦想。
视觉中国：用几个关键词或是简单的话形容一下你当下的工作和生活状态吧
黑边老王：现在的生活状态和SHANGHAI DAILY采访我的时候说的基本一致，我已经完成了大多数人心里梦想的一半了，大多数人都梦想睡觉睡到自然醒，数钱数到手抽筋，我还没手抽筋，但我保证我自然醒了，呵呵。
对于自由职业者，所谓的工作状态就是“工作只是一种状态”，也就是说有工作状态的时候才想着去工作，没状态的工作等于无用功，浪费时间。与其浪费这个时间，到不如出去采采风，去了解点自己不了解的东西来得有意义。
视觉中国：.是否了解视觉中国盛放新锐100的计划呢，作为新锐设计师，对于视觉中国启动的这项计划有怎样的看法或是建议？
黑边老王：恩，我基本了解了。正像我前面说的，我真的很希望这样的活动可以多做一些，而且不要做成插画师们的自娱自乐，让插画也可以产业化，这个是我想看到的，只有在这种的主题活动中人们才会去试着了解插画这个行业，毕竟不是很多人都了解的，我到希望有朝一日可以形成一个插画师的联盟，就是插画师们的家，让家外的人了解这些家人。理解万岁，没有理解就会短命的。就好象“德云社”，他们不单单说相声，他们的生活，他们每个人的个性，每个人的风格都变成相声迷们讨论的话题，这个就是最好的状态。希望媒体和我们一起努力吧。
视觉中国：我觉得你的作品色彩和视觉感觉的冲击力都很强，你自己认为有哪些东西（电影、书、杂志、或是去过的地方）或是重要的人（设计师、插画师等）对你的创作带来了刺激和影响呢？
黑边老王：主要是纯真和童趣，就像摇滚的出现就是标志着这些人关注的是爱与和平一样，很多人觉得他们是疯子，只要有人类的地方就有争斗，就是有战争，而战争中也体现一个民族的爱。但没有来提出和呼吁爱与和平，那天天战争好了，反正有没有战争都有爱的嘛。21世纪最珍贵的是什么？和谐！摇滚其实就像先秦诸子提出的救世方法是一样的。
那我作为插画师呢，我期望人们都保持纯真和童趣，也就和谐了。挖掘自己最原始的心态，因此我的代表作--黑男就这样诞生了。不管你是什么职业，你是什么身份，在你的心里就是有那一点纯真和童趣，只是你不愿意表现出来。也许会有很多人指责，光靠纯真和童趣世界就和平了？我不是思想家，我也没有孔老夫子的能耐，我只能说，不管它有没有用，我至少可以保证一部分人和睦相处，纯纯的互相面对就行了。
视觉中国：.入行以来，谈谈你最满意的作品吧？
黑边老王：回答的虽然老套，但是我真实的想法，最满意的作品永远是下一个。
要说比较满意的作品就是我的代表作，黑男系列插画，黑男这个人物的设定就很有意思，就是一个样子很酷，精通十八般武艺，但是总是能反应出他幼稚的一面的奇怪人形，并不是讽刺什么，主要是宣扬一种纯真和童真的心态。
不管在什么领域什么职业上有什么样的成就，请保持一颗纯真的心，这个就是我所要表达的主旋律。插画本身也是很花心思的在做，画面的构成有很多元素，也是比较耐看的，我只希望我的插画能够博您一笑，能融入黑男的生活，我就满意了。
视觉中国：.你现在都为哪些客户进行创作？当你的创作和他们的需求有差异和分歧的时候，你们之前如何协调？
黑边老王：主要为酒吧行业的客户进行创作，基本没有什么差异，抓大头就可以了，通常是市场部的人跟我沟通，有分歧我就直接问他们老板的意见，只要老板同意，他们的意见可以无视，毕竟他们不是专业人士。要让人觉得你专业才会有言权，不然插画师只有被弄死的份儿，我可不想浪费时间在争论上。
视觉中国：你有那种创作“瓶颈期”的感觉吗，如果有，是否有一些好的建议和方法来度过这个时期？
黑边老王：恩，我想每个插画师都会有，我最好的方法就是把瓶子倒空，重新来过。一个风格进行不下去的时候，直接放弃，尝试其他的风格，时间长了就发现任何风格都是相通的，打不通任脉，先打通督脉，任脉不打自通。一条胡同走到黑也许会冲破瓶颈，但过程里会浪费很多时间和最重要的乐趣。画画的最大的天赋就是兴趣和乐趣，没了兴趣和乐趣就没生命了。 视觉中国：.现在无论是服装设计还是一些产品设计都融入了很多中国元素，现在也有越来越多的插画也是这样，加入了很多中国的元素进去，你觉得这是否是插画设计的一个趋势和方向，对于插画的趋势你是否有自己的一些想法呢？
黑边老王：这个不单单是插画的趋势，中国风是前阶段时尚元素，这个是整个世界的一个流行风尚问题，最近不是还流行非洲原始元素吗。估计不过多久，流行音乐，插画，设计里都会体现出来的，插画也是一个时尚标，所有的艺术形式都在随着时代走，古典音乐盛行的时候就是古典美术当道，流行音乐的多元化出现，就出现了种类繁多的当代美术，电音年代，种种的元素堆砌和拼贴风格越来越主流，这些都是相关的，艺术是个大概念，不管什么艺术形式，万变不离其宗。将来的插画趋势也没有什么可以讨论的，世界风尚趋势就是插画趋势。
视觉中国：当下正在忙些什么，近期有什么打算呢？有没有想过出版自己的画册，做些展览之类的？
黑边老王：没有打算，在我的事业还没有成熟前做好自己该做的事情。想过，但是条件不成熟，我有自己的一套计划，就等我的业务量达到我的指标我就可以做很多宣传，做很多活动。向大王学习。